Dilemas Contemporâneos da Cultura (20)

Brunhilde - Das Rheingold, de Richard Wagner

por Arthur Rackham - 1910

 Quantos compositores maravilhosos temos na História da Música!...

Está certo, você pode e deve achar a frase acima piegas, pluralista demais.

Mas por isto mesmo acho que vale a pena repeti-la e, com isto, refletir um pouco mais sobre seu conteúdo.

Quantos compositores maravilhosos temos na história da música!

Nossos compositores “vivos” são poucos, desconhecidos, pouco de sua produção vem a público.

Por um fenômeno recente, muita ênfase tem sido dada aos regentes, guindados à condição de guardiães da boa música e de tradutores desta linguagem fundamental para o desenvolvimento humano. Este é um problema grave, uma vez que excluídas as gravações, nada fica do intérprete a não ser a memória impressa. Apenas as composições ficam.

Considerando que há regentes e regentes, com orquestras em diferentes padrões de orçamento, não é comum que se comissionem compositores para novas peças.

Esta é uma questão de Estado e não de interpretes, muito embora as boas orquestras e os bons regentes busquem mecanismos para encomendar peças novas para o repertório. Aliás, fica aí uma boa sugestão de critério para definir padrão de orquestras: são melhores as que comissionam pelo menos uma peça nova por ano. Vale o mesmo para os regentes.

Voltando à questão de Estado, qualquer que seja o feitio, é prioridade que se tenha nas políticas para o setor Cultural programas que comissionem novas composições e com isto promovendo a continuidade da história da música.

Carlos Gomes no mapa do Brasil (15)

Luiz Molz - Banquo - Macbeth

foto: Paulo Lacerda

- Mas, Mãe... Oito e meio?
O menino (para a mãe), rapazola de talento, não entendia. Sua mãe, professora de canto, lhe dera a pior nota do seu curriculum e, provavelmente, esta tenha sido a melhor lição que poderia ter recebido. Afinal, passados tantos anos, é da pior nota que se lembrou primeiro.

Dizer isto também não é justo. É impossível não lembrar e recomendar o “xis-mignon bacon” (assim mesmo com x, abrasileiradamente escrito) do Ponto de Cinema ou do “xadrezão” do Pereira, lugares freqüentados por estudantes, professores, milicos, intelectuais, seminaristas e toda a sorte de pensadores e cabeças vazias de que se tem lembrança.

Acho que Kalsruhe não é mais tão alemã desde que ele chegou lá. Nem o Badisches Staatstheater, onde trabalha, é o mesmo. Nos corredores de uma das principais casas de ópera da Alemanha, com orçamento e temporada técnica e artisticamente superiores a outras mais tradicionais, o baixo circula com a desenvoltura de quem desempenha em padrões de excelência os principais papéis da sua tessitura.

Claro que com saudades do Brasil. Mais proximamente da cidade onde nasceu e ganhou aquela nota insuportavelmente baixa e comeu todos os sanduíches que tinha direito. Só não saboreou os da Lancheria Carlos Gomes, onde saem da chapa os hambúrgueres de Elidia e Fernando, na Rua Carlos Gomes, em Santa Maria, no Rio Grande do Sul.

O nome do menino, rapazola e hoje um dos grandes baixos brasileiros?

Ike para os amigos e Luiz Molz para todos que gostam da música bem cantada.

Dilemas Contemporâneos da Cultura (19)

Ópera de Paris

Em breve, passadas as eleições, certamente ouviremos dos novos Secretários de Cultura que não conhecem plemanente a atividade que estão desenvolvendo, mas que se esforçarão ao máximo para utilizar a experiência que possuem de outras áreas para ajudar a implementar a atividade cultural.

Este fato corriqueiro é fruto de um problema crônico: existem poucos gestores disponíveis. Ou seja, não é fácil encontrar profissionais que tenham forte visão administrativa com cacoete artístico ou vice-versa dependendo da necessidade de cada Cidade ou Estado. Como o cargo de Secretário é um cargo político, é comum a priorização da lide política à questão cultural. Nesses casos é também ordinário que se coloque a Cultura a serviço da política e não exatamente o contrário como é de se supor.

Há também a peculiaridade que este gestor precisa conhecer a máquina pública, os mecanismos que fazem com que ela funcione, suas travas jurídicas. Idealmente, precisaríamos de pessoas que tivessem o conceito da máquina pública, principalmente no que tange a boa gestão dos recursos públicos, com a agilidade e visão de futuro da atividade privada, com suficiente bagagem intelectual que lhe emprestasse o bom gosto pelas artes, a aceitação das diferenças, a apologia do belo, o respeito ao criador, a compreensão dos mecanismos que viabilizam a produção dos espetáculos, das exposições, as necessidades de cada ator no segmento.

Este superser é raro no Brasil. Mas caminharemos para isto. Há espaço para este tipo de desenvolvimento pessoal e esta é uma nova carreira necessária.

Dilemas Contemporâneos da Cultura (18)

Bailarina do Australian Ballet

by Bob Pearce

Sempre acreditei que o mercado resolveria tudo como um ser autônomo, capaz de tomar decisões e de se engajar nas causas justas e adequadas.

Penitencio-me. Trata-se de uma inversão de ótica. Veja se tenho razão.

Sabemos que a noção de mercado é de ação a favor de si mesmo (o mercado se regula, se controla etc.).

O mercado é uma parte do conjunto de forças que atuam na sociedade e não a totalidade dos mecanismos disponíveis para resolver o principal dilema da Cultura (financiamento com sustentatilidade).

Sendo parte, como imaginar que seja viável ter o mercado agindo como o todo? Agindo a seu favor, como esperar que sua ação seja pró coletivo?

Ficou clara a inversão? O mercado jamais irá agir a favor da coletividade a menos que seja integrante a própria coletividade (o que é impossível por moto próprio graças a sua própria natureza "individualista e centrada nos seus próprios interesses etc).

Talvez esteja aqui a estratégia construtiva se encontrarmos uma maneira de incluir o mercado com partícipe de nossos interesses artísticos, inclusivos etc.

Isto significa que somente nós, interessados, discutindo, dialogando, arejando o discurso, seremos capazes de mudar esta realidade.

Dilemas Contemporâneos da Cultura (17)

Angelus

de Roberto Ferri

Onde não há distribuição de riqueza, reina a barbárie.

Nós da Cultura Erudita parecemos ratazanas esfomeadas brigando pelo último pedaço de pão, pelas sobras de uma sociedade que desaprendeu a preservar o que deveria lhe ser caro e precioso.

A imagem é muito forte? Você que me lê não se sente um rato comendo migalhas? Ótimo. Menos mal. Um a menos.

Mas qualquer que seja o seu status, observe ao seu lado. Note o quanto os seus colegas reclamam, quanto dizem que preferem calar a falar, sabe como é, não é? Preste atenção, em quantos pensam em deixar o país em busca de oportunidade de trabalho, ou ainda quantos dizem estar em dificuldade.

Ou somos um monte de reclamões ou tem alguma coisa errada. As pessoas põem a boca no trombone por três razões: por que são músicos e o seu instrumento é este, ou, usando o trombone como força de expressão, têm uma perturbação que os leva a fazer estardalhaço por qualquer coisa, e, finalmente, como terceira hipótese, porque a situação está mesmo no limite. 

Neste caso, estamos em tempo de reparação. É momento de reflexão e correção de rumo.

Carlos Gomes no mapa do Brasil (14)

Batutas no Museu Histório Nacional

Da esquerda para a direita - Carlos Gomes (1 e 2) e Francisco Braga (3)

De manhã bem cedinho pode-se pegar um carro em Chapecó e, não fossem as curvas, se chegaria a Concórdia numa reta só pela BR 283.
Saindo de Concórdia é melhor passar por Joaçaba, a “Princesinha do Oeste”, para chegar a Lages. A quem perguntar se é possível dar um pulinho em Curitibanos antes da ida a Lages, é bom lembrar que é preciso uma volta um pouco maior, mas é perfeitamente adequado também.
Chegando em Lages será necessário dar uma boa olhada no mapa para chegar a Criciúma no sul do Estado e, finalmente, Tubarão, uma cidade próxima ao mar, à serra e de águas termais.
O que estas 7 cidades têm em comum?
Além do fato de serem todas do Estado de Santa Catarina, também têm em comum o Rua Carlos Gomes presente no mapa de cada uma delas.
Bom passeio.

Dilemas Contemporâneos da Cultura (16)

Ópera de Sidney

foto de Max Dupain

Tenho insistido na questão de construção de teatros e as necessidades de profissionais com visão de ocupação estarem envolvidos no projeto.

A razão é muito simples. Quando se trata de um teatro privado, é um problema do investidor o que faz com seu dinheiro. Mas, quando o teatro é público, o problema é de todos e cabe ao poder público preservar a melhor maneira de utilizar os recursos oriundos dos impostos. Cabe aos profissionais a vigilância para que tudo seja feito como necessário.

É preciso que ao se construir um teatro se tenha clara a necessidade de fazer a obra e ocupá-la adequadamente. A obra de um teatro se completa quando o teatro está "vestido" por dentro com todas as necessidades resolvidas: a roupa da caixa cênica (varas de luz funcionando, de cenografia, equipamentos de luz, de som, camarins em ordem etc.).

Isto parece muito óbvio? É óbvio. Mas não é o que acontece na prática na maioria das vezes.

O Prefeito manda fazer a obra e a patuléia aplaude. Passada a fase de projeto, obra, vem a inauguração. Como o teatro não está pronto e geralmente já é fim de governo, a desculpa é inaugurar como der e ocupar depois. A turma da Cultura corre, aluga tudo luz, som e demais coisas. O Prefeito e as autoridades fazem discurso, entregam o importante teatro, valorizam a Cultura, posam para a foto e pronto.

O elefante branco segue em frente, sem iluminação artística, sem som, com goteiras, com problemas na porta do camarim que não fecha, a descarga que não funciona, o vazamento da pia, continua assim por anos, sem registro formal do Diretor do Teatro que é emprestado de outra Secretaria, com o técnico (o faz-tudo do teatro) se dividindo entre vários equipamentos.

Quem já viu isto?

A pergunta é como faremos para mudar esta realidade? Como modificar esta cultura oportunista? Como construir mais equipamentos culturais, mas de forma adequada? Como usar os erros cometidos aqui e no exterior a nosso favor?